如何提高音乐课在学校的地位

内容摘要：对于音乐有很长的发展历史，但是不得不承认，许多中小学对于音乐教学的态度存在很大的不足，音乐可以愉悦我们的心情，丰富我们的生活。但是在新课改的背景下，如何开展高效率的音乐课教学，尤其在农村中学，教学设备比较落后的情况下调动学生音乐学习的积极性和兴趣，这是我们一线教师所关心的。学校教育音乐教学开展的现状，谈谈学校教育在音乐教学中所存在的细小问题以及如何进行高效率的音乐课堂教学，来激发孩子们的学习乐趣。对于音乐在中小学的发展现状本文也进行了一定的研究和分析，相对应的也提出了一些改革的建议和意见。

关键词：学校；音乐教学；发展现状

一、学校教育音乐教学的发展历程和发展现状

（一）学校教育音乐教学的发展历程

近几十年，我国学前儿童音乐教育专家进行了很多与学前儿童音乐教育相关的科研工作，科研进程主要可以划分为三个转折点。第一个转折点是以发展儿童音乐感为主要的研究对象，而第二个转折点在80年代初左右，学前儿童音乐教育专家把提高儿童创造力、思维能力作为主要研究目标；80年代末以来，开始探讨如何发挥音乐教育的整体功能，以促进儿童的身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐发展。

学校音乐教育作为一门学科虽然还没有形成较系统的教学论体系，但在音乐教学方面的研究呈现出了快速发展的状态，并且日益趋向科学化、现代化、完善化。主要研究热点主要涉及以下课题。

1.接受学习与发现学习

在校教育的学生，接受学习在此特指儿童通过听讲、记忆或观察、模仿、练习而获得音乐知识技能的过程；发现学习在此特指儿童通过观察、思考探索后，在创造性地对环境材料做出反应的过程中获得音乐能力及学习能力发展的过程。目前研究的共识是：两种学习各适用于不同的学习内容材料；各适用于不同年龄的儿童；各适用于不同的教育目标。因此，应灵活激动地随时调整侧重点，使两者的运用形成互相补充。

2.教师中心与儿童中心

在此特指在具体的音乐教育活动中，学校教育的教师和儿童谁应获得更多的控制活动的权力。目前研究的总趋势是：人们正深入系统地考虑特定教育情景中的所有有关因素，在理清各因素之间的关系几个因素在总的教育情景中所起的影响作用的前提下，对教师和儿童相互作用的性质做出判断、描述、评价和选择。

3.集体教学与个别教学

这方面的发展体现在：原先一直采用集体教学的音乐课程开始越来越多地重视儿童的个别差异，针对不同的儿童制定不同的培养方案，达到因材施教的目的；而且提高儿童的综合素质受到个别教学的广泛关注，他们着重提高孩子的学习兴趣，拓宽信息渠道，增加儿童的人际交往能力以及合作的价值观和技能。总之，今后的趋势是探讨如何发挥音乐教育的整体功能，以促进儿童的身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐发展。并且上述发展是与整个学前儿童教育研究的发展趋势相一致的。

（二）学校教育音乐教学的现状

随着我国对教育事业的不断改革，全日制义务教育《音乐新课程标准》的实施，使得我国学校音乐课的教学质量有了很大提高，但从客观方面来说，学校教育音乐课却没有得到学校的足够重视。现在的音乐课常常只注重在音乐技术和专业方向的培养，而忽视了对音乐审美和欣赏的培养。这一现象使得学校教育掉入提升音乐技巧的错误区域，与真正的音乐课理念背道而驰，丧失音乐课的真正意义和价值。如果音乐课只是以教学任务为最终目标，只在意提升学生的音乐知识和演奏音乐的技能，比如一些音乐老师只重视学生音乐技巧方面的成绩，忽视了对学生音乐情感的培养，离开了对音乐作品内在价值的挖掘。这样的教学方式会让学生失去对音乐的学习乐趣，达不到音乐教育的目的，使音乐教育只停留在表面，而没有深入音乐的核心。因为音乐教育的主要目标就是培养学生的情感，丰富学生的内心，忽视了这方面的教育，音乐教育的效果也就大大下降了。

人不同于动物，人与动物最大的区别就在于人有七情六欲，而音乐就是表达这些情感的工具，人们通过唱歌、弹琴等声音变化来表达自己的内心，它既有开始，也有高潮、结局，正是这种多变的方式体现内心情感的丰富变化。

由于情感的抽象以及音乐艺术的具体等原因，人们常常会错误的理解“音乐情感”这一概念，常常简单的把音乐情感当作一个具体的客观对象来理解。在许多音乐课堂上，音乐作品的情感被解释为一个确定的、固定的对象。这就固化了音乐作品与音乐作品接收者之间的关系，将音乐欣赏的过程曲解为理性认识的过程，音乐作品接收者对于音乐作品情感的理解也变成“永恒不变的”、“不会改变的”，导致音乐接收者固化地理解音乐情感。但是对于音乐的欣赏是因人而异的，不同的人有不同的看法，它不同于一般的理性活动，而是一个审美过程。学校教育关于音乐的教学，发展历程比较长，但是发展的现状并不是特别好。但是对于音乐的发展，具有很大的发展前景。

二、音乐课在中小学地位的分析、作用以及发展存在的问题

（一）学校教育音乐课地位的分析

学校音乐教育仍得不到应有的重视，有的年级甚至出现了音乐教育上的“休止符”，真是令人遗憾，让人心痛。

是以下这些因素使得音乐教学得不到学校教育的重视：

（1）最主要的原因就是音乐教育得不到基层教育部门的关注。许多基层教育部门只根据学校反映出的数据来评价学校的教学质量和老师的教学水平，刻意追求升学考试的高分，却把音乐教育这一基础教育搁置一旁。

（2）传统教育对艺术的偏见。部分持有传统观念的人认为学习艺术的人有点浮夸。

（3）音乐教师自身的水平不达标。许多音乐教师并没有扎实的音乐技术，这就使得他们上课的质量比较低下，在音乐技巧、唱听等方面的培养水平不够。

（4）音乐教学的教育资金不充足。许多学校并没有足够的音乐教学工具，这使得学生不能深入的学习音乐知识。

（二）音乐教学的作用

（1）音乐教学能够滋养学生的心灵，提高学生的生活情趣，触及学生的心灵深处，哺育孩子的情感。

（2）音乐是开发孩子大脑的要是，正确的音乐教学对儿童智力的发展有着积极的促进作用，能对孩子的一生产生影响。同时音乐教学能够丰富学生的思维，正如爱因斯塔对音乐的赞赏，音乐能够让学生的思维变得活跃，提高学生的创造能力。同时音乐课也能充实学生的课余生活。

（3）和其他艺术一样，音乐能够触及学生的情感，帮助学生建立起正确的情感世界，提高思想境界，所以音乐教学在提高学生综合素质上起着举足轻重的作用。

（4）音乐教学除了促进学生身心的健康发展，还能帮助建设社会主义文化强国，传承中国传统文化。

可以看出音乐教学对全民素质的提高的重要性，在学生素质教育中不可缺少。只有这样，我们才能激发全民族的文化创造活力，建设社会主义文化强国。

（三）学校教育在音乐课程发展存在的问题

1.过于老套的教育理念，不知变通的教学方法

在学校教育推行新课改革的过程中，是对现在教育系统和教学模式的一个冲击，虽然为教育的发展注入了新的力量，增强了教育系统的活力，但是这个巨大的改变不被一些教师所认同，她们依旧认同着传统的教学方法，运用传统的思维去教授学生知识，但是在如今快速发展的时代，传统的教学方法已经不能满足学生门的需求，因为这种传统方法的盛行，使得部分学生已经丧失了对音乐的好感，这种情况是不利于培养学生的音乐美、想象美、创造力的，例如，在音乐课堂上，授课老师总是将需要掌握的内容在刚开始就呈现出来，这样功利性的学习影响着学生们对音乐知识的接受度，同时也降低了音乐教学的效率，无法使音乐教学得到可持续的发展。

在我国，对孩子的学习课程太重视，导致忽视了孩子兴趣爱好的发展，尤其是各年级学校由于应试教育的影响，这让音乐教学遭遇到了巨大的挑战

2.音乐教师的专业度不够

在学校教育的音乐教师队伍中，很多教师没有受到专业的培训，他们往往是将在其他学科岗位的教师调到音乐教师的岗位上，这种现象产生的原因主要是在音乐专业毕业的教师人数很少，无法满足学校对音乐教师的需求，因此需要用其他专业的教师来填补音乐教师的空缺，使正常的音乐教学工作能够进行下去，虽然在一定程度上解决了音乐教师师资力量不足的情况，但是弊端也非常的明显，会严重阻碍音乐教学的发展。由于那些从其他行业转行教音乐的老师缺乏专业的音乐理论知识和专业技能，他们总体的专业素质偏低，在音乐的教学过程中也不能对音乐知识进行系统的讲解，他们的教学内容仅仅局限于唱歌不跑调，对于乐理的讲解几乎为零，因此学生的音乐兴趣受音乐教师的影响很小，有的甚至会产生不良的影响，这样就会严重制约音乐教育的发展。

3.不重视音乐教学

音乐是为了陶冶人的情操，带来对美的感悟，让人的心灵得到放松，缓解因为学习而带来的压力，有利于发展学生的情商，让学生真正明白学习的乐趣，区别于其他学科填鸭式的学习。但面对升学的压力，在应试教育的过程中，相关教育部门、学校教育的领导者和学生家长们往往会忽略音乐课的教学，在他们的思想里只会重视需要考试的科目，由于各级教育主管部门也要面临考核的压力，他们对音乐教学的态度也只是上课，而没有一个明确的考察标准，这就造成了很多家长把音乐课当做一门可有可无的课，受这种思想的影响，部分学校虽然安排了音乐课，但是音乐课的课时节数往往会少很多，不能做到与教学大纲相匹配，更有甚者一些科学老师会将音乐课占用，这就使得本来就少的音乐课变得更少，让音乐教学变得名存实亡，以上的种种情况严重的损害的音乐教师的教学积极性，成为阻碍音乐教学工作发展和进步的绊脚石。在应试教育的背景下，不少基层教育行政部门，总是用“高优秀率”“高升学率”来评价一个学校的教学质量和教师成绩，过分追求考试成绩的高分，忽略音乐的教学，这些是阻碍音乐教育的客观因素。

三、如何提高学校教育对音乐课程地位的转变

（一）学校教育教育观念的转变

学校、家庭和社会要转变观念，鼓励音乐学生上好音乐课，应试教育对我们广大青年学生的成长有一定的抑制作用。每年高考结束后，就有学生因高考失利跳楼、跳河或者喝农药自杀……是什么让他们对生活失去了希望，结束了自己青春的年华。高考在学生们的心目中地位太高，会让他们在面对高考失败的情况是，使自己陷入无尽的痛苦中，无法找到人生的方向，有的甚至会走上错误的道路。因此在推行新课改的过程中，学校、家长和社会这第三者要改变传统应试教育的观念，虽然升学率重要，但是我们还要考虑到学生身心的健康发展，尤其学校领导在重视学生文化课的同时，也要重视学生的美育和艺术教育。当学生在身心疲惫的时候，让音乐给学生带来一点“雨露”。所以领导在转变传统教学观念的同时，还要牢牢抓住“以审美为核心”这一理念，以音乐教育为突破口，努力培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义新人。转变只要升学率才能救学校的看法。学校、家庭和社会不要给学生太多的压力，让学生充分认识到，通往人生美好未来的列车不仅仅只有“大学”，中国有句古话叫：“三百六十行，行行出状元”。所以在音乐教学方面，学校领导要积极鼓励音乐教师上好音乐课，尤其在职称评定的时候，适当给予音乐教师一些优惠的政策，调动音乐教师教学的积极性。

（二）学校教育应该提高学生对音乐的兴趣

学校教育的相关教学应该让学生成为课堂的主体，激发学生音乐学习的积极性，在新课改的背景下，要求教师要转变传统教学的模式，让学生成为课堂的主人，为学生创造良好的学习环境，让学生感受到音乐课堂的温暖。通过这样的教学模式，把学生的目光吸引到我们音乐教学的课堂中来，这样使学生对音乐就产生了一定的兴趣，不知不觉中，音乐教学的课堂就活起来了，也让学校音乐教学的课堂效率得到了提高。在音乐课堂上，教师应该学会用亲和的肢体语言来拉近与学生的距离，让师生之间的交流顾虑降低，在学习的过程中要大胆的学会与教师交流，实现共同进步。教师要关心爱护每一位同学，尤其是乐感较差或者五音不全的同学，这些学生由于在音乐方面有缺陷，害怕上音乐课，教师要更加关心他们，积极鼓励他们慢慢的“张开嘴巴”，对他们小小的进步也要进行及时的表扬，让他们慢慢找到对音乐的自信心，消除他们对音乐的“恐惧”心理。这样在教师的精心教学下，音乐课堂效率会在不知不觉中提高。

如今，科技的高速发展让信息技术走进课堂成为可能，现代化的信息技术改变了我们的生活方式，将信息技术走进课堂也是很重要的一个环节。我们通过信息技术图文并茂的特点来丰富学校音乐教学的内容，让学生有一种身临其境的感觉。例如，在课前播放《黄河大合唱》组乐，同时播放黄河壶口瀑布等景色图片。通过这种方式，更能够吸引学生的兴趣，有利于渲染课堂气氛，让学生们产生强烈的情感共鸣。

（三）学校应该积极宣传音乐课程的重要性

应该积极宣传音乐对于日常生活的重要性，以及音乐对于一个孩子发展的影响，设立音乐课堂，培养一个孩子的兴趣爱好，对于一个孩子来说是非常重要的。随着经济的快速发展，人们的追求越来越多样化，发展前景也越来越多，因而在培养孩子方面选择权越来越多，培养孩子所注重的方面也越来越多，因而我们应该积极的在各大中小学，特别是农村的一些小学宣传音乐课程的重要性，就像学校教育一样，把音乐课程作为一个促进孩子成长的课程来发展，从而推动提高音乐课程在学校的地位。

（四）学校应该提高音乐教师的专业素养

一名合格的音乐教师，首先要具备较高的专业素养，不仅要具备丰富的理论知识，同时还要熟练使用各种乐器，更要具备根据学生的实际情况制定合适的教学方式，因此音乐教师必须是一个既要有音乐素养又要有教育背景的综合性人才，在这样的高要求下，音乐教师需要不断加强自身素质，还需要学校采取定期的培训，特别是在音乐理论与技能方面，在音乐方面具有较高的理论水平和技能并不一定能成为优秀的音乐教师，还需要让自己拥有广博的知识、丰富的文化内涵来支撑自己教学工作的开展，让学生领略到音乐的美好和魅力，从而对音乐产生兴趣，促使他们进一步的学习，从而达到陶冶情操的目的。

结语：根据我国目前的教育体系来看，往往重视应试学科教育而忽略其他学科教育，加上各种硬件以及师资力量的缺乏，导致音乐的学习很难得到重视。面对升学的压力，家长的思维也仅仅停留在应试教育上，过分强调应试科目高分通过，不重视甚至无视非考试科目，因此，为了音乐教学的发展首先就要从观念入手，让这种思想自然而言的流入人们的脑海中，再去说去提高师资力量等等。打破传统，更新新思想，再去实施如何让学生去提高兴趣，提高音乐教师的专业素养。音乐的学习不是一瞬间的，也需要去引导吸收，让孩子在喜欢的前提下去提高学习的兴趣，这样才可以使音乐教育实现可持续发展。